sürrealizmin tanımı
Yirminci yüzyılın en temsili sanatsal tarzlarından biri olarak kabul edilen sürrealizm, 1920'lerde akademisyenlerden farklı idealleri temsil etmeye çalışan sanatsal avangardların ilerlemesinin bir parçası olarak ortaya çıktı, geleneksel resim yasalarını çiğnedi ve böylece çağırmayı başardı. doğrudan izleyicinin dikkatini çekmek. Gerçeküstücülük söz konusu olduğunda, mantıktan ziyade duygu tasarımlarını izlemeyi amaçlayan gerçekçi olmayan ve çoğu durumda mecazi imgelerin varlığına işaret edilebilir.
Adından da anlaşılacağı gibi, bir sanatsal avangart olarak sürrealizm, gerçekte gözlemlenenleri gerçek dışı, saçma veya fantastik bir şekilde temsil etmekle karakterize edildi. Çoğu durumda, sürrealist resimler gerçekliğin değil, sanatçının işi yaparken aklına taktığı rüyaların ve akılcı olmayan fikirlerin ürünüdür. Eserlerin grafik bir çizgiselliği yoktur, boşluklar genellikle bozuktur, figürlerin oranları gerçek değildir ve renkler genellikle tersine çevrilir.
Zamanın sosyopolitik bağlamı, kuşkusuz bu sanatsal avangardın gelişimi ile ilgilidir, çünkü savaşın ve farklı ekonomik ve sosyal komplikasyonların neden olduğu tarihsel bir genelleşmiş kriz dönemine girmiştir. Bu umutsuzluk, korku ve düzensizlik gerçeği, gerçeküstücülüğün en açık temsilcilerinden birine sahipti çünkü bu sanatçılar farklı, değişmiş ve çoğu durumda kaotik bir gerçeklik sergiliyorlardı.
Ancak gerçeküstücülük, yalnızca gerçekliği farklı şekilde temsil etmeye çalışan bir grup sanatçı değildi. Fransız André Breton'un çalışması sayesinde, hareket Avrupa'nın büyük bir kısmına yayıldı ve bunu özellikle felsefi ve teorik düzeyde gerçekleştirdi ve kendilerinin "Sürrealist Devrim" dedikleri şeyi veya mantıksal ve rasyonel düşüncenin tamamen yokluğunu oluşturdu. .
Gerçeküstücülüğün en önemli sanatçılarından Salvador Dalí, René Magritte, Man Ray, Joan Miró, Paul Klee ve eserleri eşsiz, meydan okuyucu ve derin şiirsel üsluplarıyla benzersiz olan daha pek çok sanatçıdan hiç şüphesiz bahsedilmelidir.
