redivivaedizioni.com

Gotik Sanat doğdu sanatsal tarzı bir tür Batı Avrupa kabaca, ortaçağın son yıllarda onbeşinci yüzyılda Rönesans gelişine kadar onikinci yüzyıldan . Vuruş, Fransa'nın kuzeyinde verilir ve oradan Batı'ya yayılır. Daha sonra, Orta Çağ'ın hem dolgunluğuna hem de krizine çağdaş olarak, her iki durum da üretimine yansıyacaktır.

Orta çağın sonundan Rönesans'a kadar uzanan sanatsal üslup, eski Fransa'da Galya'da doğmuş, oradaki sanatçılar ve yerleşimciler arasında, Gotlar

İsim, İtalyan ressam ve Rönesans tarihçisi Giorgio Vasari'nin, kökeni ve yaratıcıları olan Goth sanatçılarının bir sonucu olarak onu popülerleştirecek bu ismi bilen ortaçağ ve barbar insanlar olarak yazmaya karar vermesinden kaynaklanmıştır. eski işgal nasıl deniyordu. Galya bugünkü Fransa.

Başlangıçta aşağılayıcı bir düşüncenin saldırılarına katlanmak zorunda kalsa da, daha sonra romantik sanatsal hareket onu yeniden değerlendirmeye başlayacaktı.

Söz konusu ülkeye ve bölgelere bağlı olarak farklı kronolojik anlarda gerçekleşeceği, yani tüm milletlerde aynı anda gerçekleşmeyeceği unutulmamalıdır.

Bu nedenle, tüm olaylarda derin farklılıklar olmasıdır Fransa'da oldukça saf halde, Paris'in o Provence farklıdır , daha yakın klasik geleneğe İtalya'da durumunda ve , İngiltere, Almanya, Kastilya ve Flanders Yerel tekilliklerle Aragon .

Tarzın özelliklerinin tanımlanmasında siyasi durum belirleyiciydi

Her zamanın tüm sanatsal hareketlerinde olduğu gibi, Gotik, bağlamın ve o dönemde var olan sosyal politik konjonktürün dışında bırakılmadı, bu nedenle onun güç kaybı çerçevesinde meydana geldiği göz ardı edilemez. Feodalizm ve şehirlerde, daha kentsel ve sanatsal ifadenin daha özgür ve insan olmakla karakterize edildiği yeni bir yaşam anlayışının doğuşu.

Bu hareketin kendisini sevdirmek istediği yeni bir sosyal sınıfın ya da kuruluşun, burjuvazinin doğuşunu da görmezden gelemeyiz ve sonra taleplerini nasıl kanalize edeceğini biliyordur.

Bol şekiller, bunun temel bir özelliğidir.

Yüksek yapılar, sivri kemerin tanıtımı, daha açık ve aydınlatılmış

Gotik sanatın selefi Romanesk'e kıyasla sağladığı büyük yenilik, çok fazla ışık alan yüksek katedrallerin inşasıdır .

Mimaride vurgu, genellikle ogival olarak adlandırılan sivri kemerin tanıtılmasıdır, bu kemerin başarılı olduğu, bindirmelerin dış payandalara yer değiştirmesini kolaylaştıran, bu tam olarak daha yüksek ve daha yüksek binaların inşasına izin veren şeydir. Geniş. .

Romanesk, mimaride yaptığı şeyde, Gotik'in daha hafif, açık ve aydınlatılmış binalarıyla karşılaşan devasa ve kapalı yapılarla karakterize edildi.

Ağırlık duvarlarda durdu ve sütunlara, kasık tonozlarına ve yapılara destek görevi gören diğer öğelere gitti.

Açıkçası değişim ilerlemeliydi ama her binanın pencereleri olmaya başladı ve onlar da daha uzun boyluydu.

Bir tarzdan diğerine bu yavaş evrimde, çoğu onları aynı anda düşünüyor, ancak durum böyle değildi, Romanesk Gotik'e kesin geçiş yapana kadar bir arada varoldu.

Zamanın felsefi-teolojik anlayışından türetilen ışık, yapılara dahil edildi ; gül pencereler ve vitray pencerelerin sunduğu oyunlar sayesinde yoğunlaşmamış, daha çok dağınık ve renklendirilmiş bir ışık. Işık, en saf biçime yaklaşmamızı sağlayacak şey olacaktır.

Dikkate değer örnekler arasında Saint Denis Manastırı ve Notre Dame de Paris Katedrali sayılabilir. Çok fazla yükseklik veya süsleme göstermemekle birlikte sahip oldukları ışık bakımından estetik olarak zaten farklı olan yapılar.

Heykelde, uzun ve sert baskın olanın üzerine daha doğal bir üslup basılmasına rağmen, önceki hareketin taş oymaları korunmuştur.

Resme gelince, selefi ile belirli bir kopukluk olmamasına rağmen, yavaş yavaş kasvetli, karanlık ve duygusal özellikler eklenmiştir.